含羞整翠鬟，得意频相顾

朝代：宋朝

作者：欧阳修

 

出自宋代诗人欧阳修<生查子·含羞整翠鬟 Tune: Mountain Hawthorn >

hán xiū zhěng cuì huán
含羞整翠鬟，Shy, she arranges her hair adorned with jade,

dé yì pín xiàng gù
得意频相顾。And often looks at me when a tune is well played.

yàn zhù shí sān xián
雁柱十三弦，Like rows of wild geese slant her thirteen strings;

yī yī chūn yīng yǔ
一一春莺语。As oriole's vernal song note on note sings.

jiāo yún róng yì fēi
娇云容易飞，Easy to fly away the fair cloud seems.

mèng duàn zhī hé chù
梦断知何处？Where can 1 find her, awake from my dreams?

shēn yuàn suǒ huáng hūn
深院锁黄昏，Locked up with the twilight in my bower.

zhèn zhèn bā jiāo yǔ
阵阵芭蕉雨。I hear on banana leaves fall shower on shower

注释

⑴生查（zhā）子：唐教坊曲名，调见《尊前集》。又名“楚云深”“相和柳”“晴色入青山”“梅溪渡”“陌上郎”“遇仙楂”“愁风月”“绿罗裙”等。双调，四十字，仄韵格，前后片格式相同，各四句两仄韵，上去通押。各家平仄颇多出入。上下片各与作仄韵五言绝句相仿。单数句不是韵位，但最后一字限用平声，在双数句用韵。

⑵翠鬟（huán）：妇女环形发譬称鬟。翠鬟，泛称美发。

⑶雁柱十三弦：筝有十三弦；琴柱斜排如雁斜飞，称雁柱。这里均代指古筝。

⑷“娇云”二句：语出宋玉《高唐赋》：“昔者楚襄王与宋玉游于云梦之台，望高唐之观，其上独有云气，崪兮直上，忽兮改容，须臾之间，变化无穷。王问玉曰：‘此何气也？’玉对曰：‘所谓朝云者也。’王曰：‘何谓朝云？’玉曰：‘昔者先王尝游高唐，怠而昼寝，梦见一妇人曰：“妾，巫山之女也。为高唐之客。闻君游高唐，愿荐枕席。’王因幸之。去而辞曰：‘妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨。朝朝暮暮，阳台之下。’旦朝视之，如言。”容易：犹言轻易。

⑸梦断：犹梦醒。

翻译

似娇还羞地抿了抿秀发乌鬟，笑靥盈盈，秋波流转频频顾盼。玉手纤指轻弹，筝声婉转欢快，琴弦飞荡回旋，似春莺传情，低语交欢。

曲终人去，宛如飞云飘逸，只留下娇柔的身影。春梦已断不知何处寻觅。庭院深深，锁住的是寂寞和黄昏，还有那阵阵凄雨敲打芭蕉声。

赏析

此词以男子的口吻，写一女子弹筝的情景，并在其中渗入爱情与离愁，得声情并茂，是一首意味隽永的词中小品。

上片描写从前女子在与情郎相聚时弹筝的情景。起首一句好似一个特写镜头，先画出这位女子的娇容美态。此时她仿佛坐在筝前，旁边站着一位英俊少年。在弹筝之前，她娇羞怯怯，理了理头发。“含羞”二字表现出女子的娇柔之美。“整翠鬟”三字把她内心深处一股难名状的激动感情恰当地反映出来。下面“得意频相顾”一句，是写这女子弹筝弹到高潮，她的感情已和筝声溶为一片，忘记了方才的羞怯，不时地回眸一顾，看看身旁的少年。这是用白描的手法表现演奏者与欣赏者的感情交流，写得非常准确而生动。

“雁柱”二句具体地描写筝声。唐宋时筝有十三弦，每弦用一柱支撑，斜列如雁行，故称“雁柱”“一一春莺语”，系以莺语拟筝声。白居易《琵琶行》云：“间关莺语花底滑。”韦庄《菩萨蛮五首》云：“琵琶金翠羽，弦上黄莺语。”似为此句所本。前一句以“雁行”比筝柱，这一句以“莺语”状筝声，无论在视觉和听觉上都给人以美感。而“十三”、“一一”两组数字，又使人觉得女子的十指在一一按动筝弦，轻拢慢捻，很有节奏。随着十指的滑动，弦上发出悦耳的曲调。在这里，词人着一“语”字，又进一步拟人化，好像这弦上发出的声音在倾诉女子的心曲。而这心曲又是愉悦的，象征着他们的爱情十分美满。

下片写此时两情隔绝，凄苦难禁。“娇云”二句，语本宋玉《高唐赋》，暗示他们在弹筝之后曾有一段幽会。然而好景不长，他们很快分离了。著以“容易”二字，说明他们的分离是那样的轻易、那样的迅速，其中充满了懊恼与怅恨，也充满了怜惜与怀念之情。“梦断知何处”，表明他们的欢会像阳台一梦；然而鸳魂缥缈，旧梦依稀，一觉醒来，仍被冷冷清清的氛围所笼罩。这就逗出了意境悠远的结句。

结尾二句，写男子深院独处，黄昏时刻，谛听着窗外的雨声。这是从字面上理解，若从全词意脉来看，实际上是虚拟的筝声。阵阵急雨，敲打芭蕉，这是男子在回忆中产生的错觉，也是他迫促烦躁心情的写照，同时又表现了孤栖时刻幽寂凄清的况味。雨声即为筝声，这样的筝声，最易触动愁绪。

这首词在艺术上具有很多特点。一是巧妙地运用了哀乐对比。上片充满了欢乐的气氛、明快的节奏；下片则情深调苦，表现了孤单寂寞的悲哀。以乐景反跌哀情，故哀情更为动人。二是虚实相应。词中正面描写弹筝的女子，而以英俊少年作侧面的陪衬；上片中写这男子隐约在场，下片中则写女子在回忆中出现，虚实相间，错综叙写，词中的感情就不会变得单调。三是善于运用比喻，如以“雁行”比筝柱，以“莺语”拟筝声，以“娇云”状远去的弹筝女子，以雨打芭蕉喻筝中的哀音，或明比，或暗喻，都增加了词的形象性和感染力。最后一点是采取了跳跃的过渡形式。按照生活逻辑，上下片之间，应该有欢会，有饯别，可是词人却一笔带过，没有正面描写。他所着力刻画的只是初会和别后的两个阶段，因而显得笔酣墨畅，婉曲动人。


清代黄苏《蓼园词选》：次一阕写别后情怀，无限凄苦，胥以筝寓之。……凡遇合无常，思妇中年，英雄末路，读之接堪泪下。

《生查子·含羞整翠鬟》是宋代文学家欧阳修的词作。此词以男子的口吻，写一女子弹筝的情景，并在其中渗入爱情与离愁。上片描写从前女子在与情郎相聚时弹筝的情景；下片写此时两情隔绝，凄苦难禁。全词营造了一种萧瑟凄清的艺术境界，蕴藉含蓄，韵味悠长。

精彩推荐

欧阳修的古诗大全

欧阳修（1007－1072），字永叔，号醉翁，晚号“六一居士”。[1]汉族，吉州永丰（今江西省永丰县）人，因吉州原属庐陵郡，以“庐陵欧阳修”自居。谥号文忠，世称欧阳文忠公。北宋政治家、文学家、史学家，与韩愈、柳宗元、王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大家”。后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”。.▶